× 1,175字 × 151阅

魔爪伸向杂志上的码头

码头
码头

2018.04.26 / 05.10 / 05.17
5h
- 近处深化细节,远处模糊处理
- 近处颜色深,远处颜色浅
- 不用想太多,就按照直观感觉画,刚开始可能看起来很丑,但慢慢增加光影颜色变化和细节之后一切都会突然立体好看起来
- 强化细节的做法之一是,用细笔勾勒边缘使之更准确,然后内部用水适当晕开,这样边缘会比较整齐

画完植物,我开始寻找下一个素材。偶然发现一本德国杂志,里面都是关于自然的信息,是我喜欢的风格。中间有一整面的码头照片,海平面将天空跟大海五五分割,伫立于黄金分割点的红白色灯塔在不知是朝霞还是余晖中熠熠生辉。太美妙的场景,使得绘画过程都令人心情愉悦。极简的风格也刚好撞上我的心头好。

打稿并没有那么顺利,我太低估透视了,最后还是靠铅笔的简单测量才让自己相信两处码头的倾斜程度。就在我即将发腻的时候,底稿打好了。得到了老师的认可,我便开始从上往下进行上色。

大片渐变色的天空可能是发扬水彩特点的最佳落笔处,我比之前更胆大了些,调色也更快更准确。画好了蓝色渐变后,小心翼翼地加上淡粉色的红霞,看着两种颜色的完美过渡,心中不禁掌声雷动。接着直观地画出了灯塔,在无数个不确定的落笔中逐渐确定了起来。当我用浅灰色刷过灯塔边缘看出它是个圆柱体时,简直要落泪,一种「大道至简」的活生生应用。就这样在完成了天空、远山和部分灯塔之后,第一个两小时到点了。跟我一起画画的小伙伴们过来围观时不禁感叹,连老师都在说进步很大。是的,我自己也感觉到了,因为水彩开始不再陌生了。

这次成功的体验给我打了一剂强心鸡血针,但同时也害怕接着画下去可能会毁掉整幅画。于是我在朋友圈留了个纪念后,在回国舒适地休息了一周后,再次拿起画笔勇敢了下去。可能因为期望值比较低,所以成品还是令我很满意的,也不知不觉遵循着先大概后细节的顺序(其实是因为水彩特性,不等干无法叠加,还有就是因为不知道怎么用水彩画细节),有了一个起码是完整的作品。

其实我觉得不连着画也有好处,就是给自己一个机会看看整体,而每次拍照记录一般都会发现画中不足之处,并在下次开始时先修正再继续。这次也是如此,因为水还没干的缘故,阴影部分怎么都没法上色了,于是等到第三次去上课的时候才默默叠加好。按照老师的指导把近处的木桩细化,本来觉得不可能的细节最后竟然也呈现出了百分之七八十,着实令我惊喜。当然也有画进去了太投入,等到站起来回顾时才发现bug的令人抓狂的操作,但总体来说还是对完成度很满意。最后我加重了天空和远山的颜色,又把云彩自以为修正了一些,这幅画算是完成了。

同班有两位画油画的同学还在努力修改着细节,其中一位初学者自嘲「修改就像鬼打墙」,因为油画可以无限修改的特性,反而使得心思细腻追求完美的人没法“画完”一幅图。我猜如果是我估计会比她有过之而无不及,而我又是个非常没有耐心的人,如果一直画不完会崩溃(详见「不小心画了科茨沃尔德」)。

不过不论如何,起码现在我对水彩仍抱有很大的兴趣,所以还是会接着画下去。

我的Life coach好友前阵子给我推荐了一个ZOOM直播,题目是「冲破兴趣的迷雾——爱好那么多,挑什么发展职业?」。了解我的人可能看题目就知道为什么好友会推荐这个直播给我,因为我就是一个爱好广泛但没有清楚职业规划的人!这个直播发起者也是一名Life coach,叫作Lily。她请来了一位曾经找她咨询过并在后来的日子里活出自己人生的学生来谈论关于兴趣和职业的话题。因为是对谈形式,所以听起来比较轻松,也因此内容比较松散,但优秀如我还是及时记录下几个对我来说比较重要的点以及相应感想。 完璧より完成。 意思是「不要追求完美,而要追求完成」。原话当然是中文,我也不懂为什么感觉用日语写出来更准确。总之道理就如同字面意思,也是处女座的我一路走来的心得体会,放弃偏执的完美主义,生活一下子开阔了许多。当然更重要的是分清楚哪些完美可以放弃哪些完美必须坚持。这就需要自己对自己充分了解......
点击加载Disqus评论